维港两岸掀起“咏春热”

　　【看点】

　　新年伊始，深圳原创舞剧《咏春》在香港演艺学院歌剧院举办“春咏香江”巡演。四天五场，场场爆满，在维港两岸掀起了一股“咏春热”。香港各界人士对这部充满岭南文化元素、将中国武术与舞蹈完美结合的舞剧给予高度评价，香港大中学生以及少年儿童的反响也非常热烈。1月7日演出谢幕时，一位坐在第一排的香港小朋友忍不住起身站立，大声叫好。

　　香港特区政府特首政策组高级研究员孟宏认为，《咏春》在香港大量圈粉，展现了深港共庆新年、共开新局、共建人文湾区的美好景象，体现了两地文脉相通、亲缘相袭，共同传承发展“咏春”文化的坚实基础。1月4日晚，香港特区政府署理行政长官、政务司司长陈国基观看了首场演出后表示，《咏春》展现出深厚的岭南文化底蕴，表达出中国人民的拼搏精神。香港正全力发展成为中外文化艺术交流中心，将与大湾区各城市携手合作，通过创新多元的方式，展现大湾区的文化软实力。

　　“咏春拳源于内地，发扬光大于香港，是从香港走向世界的，在香港民间有深厚的文化基础。”深圳市文联创研部主任梁超介绍说，此次深圳原创舞剧《咏春》在香港演出，通过艺术语言传达中华传统文化内涵，实现了“以艺通心”的效果。香港观众通过欣赏深圳的文艺精品，深刻感受到大湾区内文化同根同源、一脉相承，增进了他们对湾区的认同感、对中国传统文化的认同感，并通过文化共鸣增强对中国的历史、价值观和传统的认同。

　　业内人士普遍认为，《咏春》之所以能征服香港观众，首先是融合做得好。一方面是将中国武术与舞蹈有机融合在一起，尝试为咏春拳打开新的艺术表达空间，探索在开放创新中发展岭南文化。香港歌唱家莫华伦表示，以舞蹈形式呈现武术文化，舞剧《咏春》是独一无二的。他认为，舞者要以舞蹈来呈现咏春拳术不是一件易事，这种充满挑战性的表演形式，要求舞者在保持舞蹈柔韧性的基础上，融入武术的力度，刚柔相济方能呈现出与众不同的效果。

　　另一方面则是舞蹈艺术与“非遗”艺术高度融合。舞剧《咏春》创新融合了国家级非遗与岭南民俗文化，以国家级非物质文化遗产咏春拳、香云纱为题材与展现形式，将岭南文化、深圳元素呈现在舞剧中。香港《紫荆》杂志指出，《咏春》的舞美设计高度还原武侠世界，容纳了双“非遗”——咏春拳与香云纱，前者承载了故事的主题，后者则是将视觉呈现的一部分，恰到好处地融入剧情与舞台表现中。香港舞蹈团艺术总监杨云涛观演后认为，该剧不仅仅是一部舞蹈作品，更是一部向观众传递优秀传统文化的剧作。

　　《咏春》不仅含有丰富的香港元素，更体现了香港的城市精神，鼓舞了香港人心。该剧场景集中在叶问设馆授徒时的香港。咏春拳的发展与香港有极深厚的关系，叶问咏春更被列入首份香港非物质文化遗产清单，其传承和发展成为香港社会共同关心的话题。有观众表示，最打动人心的还是这部舞剧讲述了香港“平凡人”的故事，其精神内核——逐梦追光、步履不停，与香港的城市精神一脉相承。人们对一代宗师的怀念，不仅仅是对个人的追思，更多的是对于内外兼修、持续进取精神的纪念和传承。

　　从2022年12月在深圳首演，到2023年3月开启全国巡演，再到当年9月首次出海赴新加坡巡演，在经历了百余场演出的淬炼之后，《咏春》来到一代宗师叶问将咏春拳发扬光大的香港，有力促进了深港两地的文化交流。香港艺术发展局主席霍启刚认为，可以将《咏春》打造成中国文化产品走上国际舞台的代表，这也正好呼应了国家“十四五”规划纲要支持香港发展中外文化艺术交流中心的内容。

　　(本报记者 严圣禾 党文婷) 【编辑:刘阳禾】